واژه شناسی و اصطلاحات تدوین و مونتاژ
برش
یک انتقال تصویری که در تدوین ایجاد می شود که در آن یک صحنه فورا جایگرین صحنه ی دیگری می شود.
تدوین پیوسته
تدوینی که عملی ایجاد می کند که بدون تناقض بصری فاحش به صورت یکدست در سراسر ضبطو صحنه جریان دارد.
و سبب ایجاد یک داستان برای بیننده می شود.
کراس کات
برش عقب و جلوی سریع بین دو یا چند خط حرکت که نشان از همزمانی آنها با یکدیگر دارد.
Dissolve خوم
یک انتقال صحنه ی تدریجی است.
تدوینگر پایان یک صحنه را با آغاز صحنه ی بعدی روی هم قرار می دهد.
خطاهای پیوستگی
شکست جریان در صحنه مانند هماهنگ نبودن حرکت یا جاگذاری لوازم در دو صحنه می باشد.
تدوینگری
عمل انتخاب و اتصال صحنه ها برای ایجاد یک فیلم نهایی است.
هماهنگی خط چشم ها
هماهنگی خط چشم ها در میان دو یا چند شخصیت است.
مثلا اگر سام در نمای الف به سمت راست نگاه کند، جین در نمای ب به سمت چپ نگاه می کند.
این مورد نشان دهنده ی ارتباط نزدیکی و پیوستگی است.
نمای معرف
نمایی که معمولا از یک فاصله ی دور یا از زاویه ی دید پرنده گرفته می شود که نشان دهنده ی مکان وقوع حادثه می باشد.
محو کردن
یک انتقال بصری مان نماها یا صحنه ها به عنوان یک مقدمه ی کوتاه بدون تصویر بر روی صفحه اتفاق می افتد.
تدوینگر یک نما را به سیاه محو کرده و نمای بعدی را وارد می کند.
این مورد اغلب برای نمایش تغییر زمان و مکان به کار می رود.
فاینال کات
تدوین پایانی یک فیلم است که مورد تایید کارگردان و تهیه کننده قرار می گیرد.
این همان فیلمی است که مخاطب خواهد دید.
جامپ کات
برشی که با رها کردن بخش هایی از حرکت عدم پیوستگی به وجود می آورد.
Iris
بر روی صفحه به عنوان یک دایره ی در حال بسته شدن و یا باز شدن مشاهده می شود.
در فیلم های معاصر به ندرت از آن استفاده می شود اما در دوران بی صدای فیلم های هالیوودی کاربرد فراوانی داشته است.
مونتاژ
صحنه هایی که آثار احساسی و طراحی بصری دارند در طول تدوین نماهای بسیار به دست می آیند.
صحنه ی حمام فیلم Psycho یکی از مثال های بارز تدوین مونتاژ است.
برش هماهنگ
برشی که دو نما با عناصر ترکیبی هماهنگ را به یکدیگر متصل کرده و سبب ایجاد پیوستگی قوی حرکتی می شود.
نمای سکانس
یک ضبط طولانی که به اندازه ی تمام یک سکانس یا صحنه به طول می انجامد.
نمای سکانس تنها از یک نما تشکیل شده و تدوینی بر روی آن اعمال نشده است.
برش سخت
حرکت اول تدوینگر برای جمع آوری نماها در فیلم پیش از اعمال تنظیمات و افکت گذاری است.
برش نما و واژگون کردن نما
معمولا در صحنه های مکالمه ای به کار می رود این تکنیک میان نماهای بالای شانه
تغییر کرده و شخصیت در حال صحبت را نشان می دهد.
Wipe
در صفحه مانند یک نوار در حال حرکت در طول فریم مشاهده می شود که یک نما را بیرون برده و نمای دیگر را به جای آن وارد می کند.
در فیلم های امروزی به ندرت از آن استفاده می شود اما در فیلم های دهه های ۱۹۳۰ و ۱۹۴۰ بسیار رایج بوده است.
پایان بخش:
واژه شناسی و اصطلاحات تدوین و مونتاژ
12 کات (برش) ضروری که هر تدوینگر باید بداند
00:00 | 00:00
12 کات (برش) ضروری که هر تدوینگر باید بداند
این کات های ضروری به تدوینگران کمک می کند که اندازه تصاویر و فیلم های خود را به صورت یکپارچه و مهیج درآورند.
اگر هدف شما تسلط بر هنر تدوین است، باید کات های لازم در هنگام تدوین یک فیلم یا ویدئو را بدانید.
در این مطلب دوازده کات ضروری به شما معرفی شده و نمونه هایی از هر کدام ارائه می شود.
برای نمونه های ذکر شده، گلچینی از فیلم های مختلف استفاده خواهند شد – اما
در نظر داشته باشید که می توانید کات های مشابه را در هر نوع تدوین، از قبیل روایت، مستند، تجاری، صنعتی یا حتی انیمیشن به کار ببرید.
شات های انتقالی سریع و سبک تدوین شاد فیلم های ادگار رایت ( که اغلب توسط
کریس دیکنز تدوین شده)، برش های نورانی و فریم های ثابت فیلم های مارتین اسکورسیزی
تدوینگر تلما شون میکر یا صحنه ی آغازین فوق العاده و آشفته ی شهر خدا (تدوینگر دنیل رزنده) را در نظر بگیرید.
همه ی این ها سبک های مختلف تدوین و برش هستند که در داستان های مختلف مورد استفاده قرار می گیرند.
هنگامی که به خوبی با انواع تدوین آشنا شدید و اهمیت هر یک را در شرایط مختلف
دریافتید، پروژه های تدوین شما جذاب تر شده و تدوین های شما کارآمدتر خواهند بود و
در ادامه سبک تدوین خود را خواهید داشت که بیانگر خلاقیت شما خواهد بود. اما در ابتدا باید به خوبی آنها را بیاموزید.
در اینجا به انواع برش های مختلف ( و چند نوع انتقال) اشاره شده است.
1. استاندارد
این نوع برش از برش های اولیه است ( همچنین با نام hard cut شناخته می شود) که دو کلیپ را به یکدیگر متصل می سازد، به این صورت که آخرین فریم یک کلیپ به اولین فریم کلیپ بعدی متصل می شود.
این نوع برش رایج ترین نوع برش است و همانند سایر انواع برش ها، احساسات و مفهوم خاصی به دنبال ندارد.
کات سخت (hard cut)، نوع اصلی کات در تدوین است.
هنگامی که می خواهید از کلیپی به کلیپ دیگر بدون هیچ نوع انتقالی کات انجام دهید،
یا وقتی که می خواهید از پایان یک کلیپ به ابتدای کلیپ دیگری کات بزنید، باید از این نوع کات استفاده کنید.
تنها نقطه ضعف سخت افزاری این نوع کات این است که (نسبت به همه کات هایی که در مورد آنها صحبت خواهیم کرد) حداقل مقدار معنایی بصری را ارائه می دهد.
2. کات پرش یا جامپ کات
این نوع برش زمان را به جلو می برد.
این برش معمولا در یک فریم یا کمپوزیسیون انجام می شود و در مونتاژها ( در ادامه) چندین بار استفاده می شود
کات پرش، روشی است که اجازه می دهد تا تدوینگر در زمان به جلو حرکت کند.
یک نسخه اولیه از این روش را در “رزم ناو پوتمکین آیزنشتاین” می بینیم، که ناو یک خمپاره شلیک می کند و ما تخریب را در کات پرش در زوایای مختلفی از یکی به دیگری می بینیم.
در این نسخه بسیار اولیه از کات پرش، روش جدیدی از گذر زمان در فیلم به مخاطبان معاصر معرفی شد.
بدیهی است که کشش و توجه مناسب را کسب کرد و یکی از معمول ترین انواع کات امروزی در کنار کات سخت می باشد.
یک مورد عالی دیگر برای استفاده از کات پرش در طول مصاحبه است، به ویژه اگر مصاحبه با دوربین های متعددی فیلم برداری شود.
واژه شناسی و اصطلاحات تدوین و مونتاژ
این کار به شما این امکان را می دهد که از یک زاویه به دیگری بدون آن که مخاطب را به حال خود رها کنید، پرش کنید.
3. کات L و کات J
برش های J و L بسیار رایج هستند. نام این برش ها از ترتیب کلیپ ها در نرم افزار تدوین برگرفته شده است.
برش L زمانی به کار می رود که صدای کلیپ A را در کلیپ B ادامه می دهید.
برش J برعکس برش قبلی است، یعنی صدای کلیپ B وارد شده و ما هنوز شاهد کلیپ A هستیم.
تقریبا هه ی مصاحبه های مستند با استفاده از برش های J و L تدوین شده اند.
بگذارید ابتدا در مورد کات L صحبت کنیم.
این روش تدوین، نه تنها توسط فیلمسازان روایی مورد استفاده قرار می گیرد بلکه مورد علاقه فیلمسازان مستند و فیلمبرداران تجاری نیز می باشد.
معنی کات L این است که حتی اگر به یک شات دیگر حرکت کرده باشیم، شما صدا را قبل از شات قبلی می شنوید.
با این بیان، مخاطبان در حال تماشای کلیپ B هستند اما هنوز صدای کلیپ A را می شنوند.
آنچه در اینجا رخ می دهد این است که ابتدا صدا به مخاطبان ارائه می شود، و سپس اطلاعات بصری در مورد محیطی که به آن صدا مربوط است، داده می شود.
این روش فیلم یا ویدئوی شما را به صورت طبیعی نشان می دهد، در حالی که به مخاطبان شما اطلاعات خاص زیادی نیز می دهد.
مجدداً، این روش تدوین برای کمک به هدایت مخاطبان در روایت از طریق ارائه اطلاعات خاص و صوتی به کار می رود.
کات L همچنین برای مفهومی سازی یک مکالمه و یا معنای عمیق تر آن به کار می رود،
همان کاری که در اسکای فال در صحنه موزه با Q و 007 انجام شد.
همانطور که در حال صحبت هستند، ما به نقاشی کشتی جنگی قدیمی روی دیوار کات می شویم،
در حالی که Q به صحبت کردن ادامه می دهد و توضیح می دهد که دنبال چه چیزی می گردند، ارتباط گذار 007 با کشتی جنگی در نقاشی حفظ می شود.
کات J
کات J اصولاً برعکس کات L است. در این روش قبل از دیدن تصویر، صدای آن را می شنویم.
بنابراین، مخاطبان در حال تماشای کلیپ A هستند اما صدای کلیپ B را می شنوند.
این نوع کات اغلب در همه نوع فیلم سازی به کار می رود، اما شما می توانید اغلب آن را در زمینه مصاحبه ببینید.
درست مثل کات L، در راستای گفتگوهایی که به مخاطبان داده می شود، می توانید اطلاعات بصری بیشتری به مخاطبان خود ارائه کنید.
4. کات روی حرکت
این نوع برش را نیز می توان از اسمش حدس زد.
برش در نقطه ای از حرکت شکل می گیرد، زیرا چشم ها و مغز ما انتظار چنین عملی را دارد.
هنگامی که فردی درب را با لگد باز می کند، ما انتظار تغییر زاویه در هنگام ضربه زدن به درب را داریم نه زمانی که درب باز شده باشد.
صحنه ی حمام از Pulp Fiction یک نمونه ی بارز از برش در حرکت می باشد.
روش کات روی حرکت بخش بزرگی از فیلمهای اکشن است.
البته، این نوع کات را می توان در اکشن انفجاری کمتر نیز به کار برد.
ایده اصلی کات روی حرکت این است که ویراستار از یک شات به دیگری کات زده و حرکت ها را با شات های مناسب متصل می کند.
تدوین کاملاً به انگیزه مرتبط است.
هر باری که به یک شات جدید کات می زنید باید از خودتان بپرسید چرا؟
در دنیای ویدئوسازان ، برای مکث و سپس کات تلاش نکنید، مگر اینکه دلیل خوبی داشته باشید.
در صورتی که کات روی حرکت را به جای انتظار برای مکث به کار گیری، فيلم شما “جريان” بهتری خواهد داشت.
یکی از بهترین نمونه های کات تحریکی، ماتریکس است.
تقریباً هر کات در وسط اکشن اتفاق می افتد.
این منجر به انتقال بسیار ساده تر و صحنه کنش با اکشن بیشتر می شود.
یکی از بهترین نمونه های مدرن کات روی حرکت، فیلم “برج مراقبت ترکیه” ساخته ی لئوناردو دالساندری است.
منبع: 1
واژه شناسی و اصطلاحات تدوین و مونتاژ: